作为首届鄂尔多斯文博会的重要组成部分，成吉思汗雕塑摄影展暨何鄂先生艺术成就展4号正式开展。著名雕塑艺术家何鄂先生亲临现场并向观众耐心讲解每一个艺术品创作背后的故事。

何鄂先生现场为参观者讲解《成吉思汗雕塑群》创作背后的故事

  据中国经济网文化产业频道记者了解，现场共有近124件创作原稿，近50件雕塑作品。这些作品饱含何鄂先生上个世纪包括近几年的心血，其中包括《黄河母亲》、《舞者》、《雄冠》等。展柜之中，记者看到了12年前何鄂先生为鄂尔多斯《成吉思汗雕塑群》的创作手稿。当年在经过800多人的共同努力之下，《成吉思汗雕塑群》最终于2006年落成，并成为“中国大型雕塑的一座里程碑”。

  何鄂先生谈到，2004年受鄂尔多斯市政府的委托，希望建造一个既具有民族特色又具有时代气息的现代化新城，于是想要在3.85公顷的成吉思汗广场上建一座成吉思汗纪念雕塑。何鄂先生用四个月时间阅读成吉思汗的传略及其他相关资料，于2005年5月完成第一稿，2005年10月完成了五座群雕的定稿。在邀请五人专家咨询小组的基础上，又请来上海、北京、河南、北京四川（联合）四支雕塑家团队共同组成了一支强有力的艺术家团队，一次规模宏大的雕塑集体大创作就此开始。何鄂谈到，“每一次接到任务自己都要学习很多东西，你必须了解它，要知道它的历史发展与文化底蕴，才会考虑出到底用什么来专门设计‘它’”。

创作手稿  中国经济网记者魏金金/摄

  对于广大城市雕塑的从业者，何鄂先生这样建议，“做城市雕塑一定要搜集第一手资料，雕塑建成后要密切关注，关注这件作品的一切反响，这也将对今后的作品设计有很大的帮助。对国家来说、对雕塑界来说、对自己来说，创作和城雕是金字塔，塔上的尖儿就是城雕。对国家来说，雕塑界创作越繁荣、作品越多，城雕就会越好。希望年轻人们可以学习传统，学习世界上一切优秀的文化，学习遗产，然后远远地离开‘它’，消化变成自己独有的有特色的作品”。

  当被问及如何看待抽象雕塑的时候，何鄂先生谈到，自己并不排斥抽象雕塑，“但是就看放在哪里，如果在一个非常古老的城市里去放这个（抽象雕塑），就有点突兀；如果在一个非常现代的城市去表现它，就可能会更好一点。同样抽象雕塑也有高低之分，比如有一些是在艺术表现上还不够成熟，在造型上看着不舒服，不协调，也不美观，这些就应该是一般的作品。所以我觉得抽象的雕塑并不好做，因为它是减法，要做出来最精髓的一些东西，而且人家往往一看，就能看到要体现那个地方”。

《舞者》

  期间何鄂先生谈到，从学校毕业之后（1958年大跃进时期左右）有相当一段时间天天都在做雕塑，但后来这些作品因为历史原因都已荡然无存。“改革开放以后，尤其是现在，我们有了更好的发展机遇。因为我在敦煌呆了12年，我悟出了一个道理，就是老祖宗遗留下了千千万万的遗产。这些遗产上写着密码，就两个字——‘创造’，我把这个密码破解了，所以我愿意把我的一生都放在创作上”。

  “人的一辈子要尽量把自己的才华用出来，因为人没有第二辈子，人生就这么短，你要千方百计把你的生命你的才华全部用出来”何鄂先生接着谈到，一直以来自己都很想做雕塑，在57岁那样，自己成立了甘肃省何鄂雕塑院，而这背后更多的是对古老中国文明的继承与延续。“我们一直在为老祖宗自豪，我们想过没有让5000年文明变成6000年文明、7000年文明？那么谁来写这6000年文明，就是需要我们一代代人去续写，所以你自然而然就知道该做什么，怎么做。凡是一切能推动文化发展的，我都愿意去做”。

  据了解，9月20日首届丝绸之路(敦煌)国际文博会将于敦煌举行。鉴于本次文博会特色的历史意义，何鄂先生为此专门策划了名为“丝路之光”的雕塑展览，届时将会有106位作者，108件作品参与其中。